Wystawa Jan Lebenstein 1930 – 1999
Wystawa Jan Lebenstein 1930 – 1999 pomyślana jest jako obszerna retrospektywa prac tego wybitnego polskiego artysty, zbiegająca się z 90-tą rocznicą jego urodzin. W jej ramach prezentowane są różnorodne dzieła Jana Lebensteina, należące do zbiorów polskich kolekcjonerów: Marii i Marka Pileckich, Urszuli i Piotra Hofman oraz kolekcjonera z Sopotu. Ekspozycja, traktując w sposób wieloaspektowy, drogę twórczą i postać artysty, zawiera ponad 70 jego dzieł.
AUTONOMIA – Beata Cedrzyńska
Wystawa indywidualna Beaty Cedrzyńskiej AUTONOMIA w Galerii Sztuki Współczesnej w Starej Kopalni w Wałbrzychu ma charakter retrospektywny i obejmuje szeroką, wyselekcjonowaną prezentację działań z lat 2015-2019.
The Essence of the Clash – wystawa Piotra Nowaka
Prezentowana wystawa stanowi próbę zmierzenia się z własną twórczością i jej oceną. Podzielona w metodyczny sposób przestrzeń galerii jest rodzajem labiryntu, gdzie prace powstałe na przestrzeni ponad 10 lat stają się elementami rzeczywistości zastępczej. Stopniowo, wkraczając w głąb sali widz przekonuje się, że sprzeczność pojawia się również na poziomie samego tworzywa. Z pozoru delikatna i krucha ceramika, staje się bohaterka wielkoformatowych rzeźb.
WYSTAWA CERAMIKI
Od 12 sierpnia dostępna jest wystawa prac z kolekcji Centrum Ceramiki Unikatowej w Starej Kopalni oraz Muzeum Porcelany w Wałbrzychu. Na ekspozycji znajdują się prace z przeglądów i plenerów artystycznych, autorów zarówno krajowych jak i zagranicznych. Wystawa w galerii Centrum Ceramiki Unikatowej będzie czynna do końca września – wstęp wolny. Ekspozycję można zwiedzać codziennie – […]
NIEBEZPIECZNE ZABAWY – MALARSTWO HENRYKA CZEŚNIKA
Henryk Cześnik – absolwent Wydziału Malarstwa PWSSP w Gdańsku. Dyplom uzyskał w pracowni Kazimierza Ostrowskiego, w 1977 r. Tytuł profesora nadzwyczajnego otrzymał w 1994 r., a od 2003 r. jest profesorem zwyczajnym na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, gdzie prowadzi malarską pracownię dyplomującą na Wydziale Malarstwa i Grafiki. Brał udział w ponad stu wystawach zbiorowych […]
Mój świat – malarstwo TAKIS MAKANDASIS
Stara Kopalnia zaprasza na wystawę – Mój Świat-malarstwo autorstwa Takis Makandasis. Artysta urodził się w 1953 r. w Wałbrzychu w rodzinie Greckiej. Jego największą pasją od najmłodszych lat jest malarstwo. Z wykształcenia jest inżynierem, jednak to malarstwo zdominowało całe jego dorosłe życie. Najchętniej maluje architekturę i pejzaże. Jak twierdzi nie ucieka od żadnych tematów. Chętnie […]
Dekada Ognia
“Dekada Ognia”, to kolejna z serii, wystawa prezentująca ceramiczne rzeźby i obiekty studentów, absolwentów, uczestników Akademii Otwartej oraz pracowników Pracowni Ceramiki Wydziału Rzeźby na ASP w Warszawie pod kierownictwem prof. Stanisława Bracha. Tym razem jednak okoliczności są szczególne: będzie to podsumowanie ostatnich 10 lat działalności pracowni z udziałem ponad 50 artystów. Wystawa odbywać się będzie […]
WYSTAWA HARMONY MARCINA RYCZKA
W procesie powstawania prac Marcina Ryczka najważniejsze są dwa etapy – dostrzegania i oczekiwania. Dostrzeganie to intensywna obserwacja rzeczywistości, wyszukiwanie w zwyczajnych z pozoru miejscach czegoś wyjątkowego, wzbudzającego zainteresowanie. Oczekiwanie natomiast to wypatrywanie momentu, w którym można uchwycić wyjątkowy klimat wybranego miejsca, chwili, w której wydarzy się coś, co będzie stanowić odzwierciedlenie wrażliwości autora. Fotografie mają charakter metaforyczny, wieloznaczny i uniwersalny, przez co pobudzają wyobraźnię, zachęcając widza do refleksji i własnych interpretacji. Prace Marcina Ryczka prezentowane były na wielu wystawach, m.in. w Japonii, USA, Niemczech, Chinach, Holandii, Rumunii, Indiach, Anglii, Austrii, Danii, Włoszech, Serbii, Tajwanie i Francji. Znalazły się na łamach największych światowych magazynów, dzienników i serwisów internetowych, m.in. „The Guardian”, „The Telegraph”, „Der Spiegel”, „Yedioth Ahronoth”, „La Repubblica”, „Politiken”, „Athens Voice” oraz „National Geographic”. Jego fotografie chętnie wykorzystują w swoich publikacjach znani polscy reportażyści m.in. Wojciech Jagielski i Piotr Kłodkowski. Najbardziej rozpoznawalna praca artysty – „A Man Feeding Swans in the Snow” – nagradzana w prestiżowych, międzynarodowych konkursach, weszła w skład renomowanej kolekcji Bibliothèque Nationale de France w Paryżu oraz do zbiorów Muzeum Śląskiego w Katowicach. Wpływowy amerykański portal „The Huffington Post” w 2013 roku uznał ją za jedną z pięciu najlepszych fotografii na świecie. W 2017 r. znalazła się na okładce książki „100 Great Street Photographs” autorstwa Davida Gibsona, co potwierdza
jej niezwykłą popularność. Marcin Ryczek, rocznik 1982 fotograf, mieszka i pracuje w Krakowie, z pochodzenia lublinianin, absolwent KUL.
Lekcje ciemności w Wałbrzychu BOGDAN KONOPKA
BOGDAN KONOPKA – urodzony w 1953 roku – mieszkał i pracował w Paryżu. Odszedł 19 maja 2019. Ikona i nestor fotografii analogowej. Jeden z twórców nurtu tzw. fotografii elementarnej – łączącej realizm, dokument, metafizykę. Fotograf, kurator i krytyk związany od roku 1994 z Pismem Artystycznym FORMAT, oraz Kwartalnikiem FOTOGRAFIA (2000 – 2012). Prowadził autorskie pracownie fotografii w Państwowej Wyższej Szkole Fotografii w Arles we Francji, Warszawskiej Szkole Fotografii a od roku 2006 na Formation Supérieure w Ecole de la Photographie de Vevey w Szwajcarii. Laureat Grand Prix de la Ville de Vevey w Europejskim Konkursie Fotografii w 1998 roku. W swej twórczości preferował fotografie analogową, najchętniej wielkoformatową. Interesowały go problemy związane z przeźroczystością medium i możliwości rejestracji indywidualnych aspektów przeżyć duchowych nazywanych roboczo pejzażem wewnętrznym. W jego tekstach poświęconych fotografii – a najczęściej wybranym fotografom – odnaleźć można całe spektrum dostępnych dziś technik i metod obrazowania, także tych bez aparatu czy filmu. Są one najczęściej próbą zrozumienia możliwości komunikacji międzyludzkiej poprzez obraz fotograficzny we wszystkich jego postaciach.
WYSTAWA BOGDANA KONOPKI REZONANSE
Co łączy portret i pejzaż, społeczność ludzką i obszar ziemi ? Światło, odpowiadają fotografie Bogdana Konopki, bo to ono kształtuje rzeczywistość, to dzięki światłu możemy doświadczyć materialności świata. Właśnie z tą myślą, fotograf wyrusza w kilkutygodniową podróż do dawnego zagłębia węglowego Nord-Pas-de-Calais na spotkanie potomków polskiej emigracji z początku XX wieku.